NHK連続テレビ小説『あんぱん』「絵を描く」テーマの変化とは

この記事（冒頭の引用）を分かりやすく解説して

NHK朝の連続テレビ小説『あんぱん』第17回では、物語の中心にあった「絵を描く」というテーマが薄れていることが話題となっています。このドラマは、主人公・嵩(北村匠海)の成長を描く中で、幼少期に彼の心の中心にあった「絵を描く」という行為が、思春期を迎えるにつれてその情熱が冷めているように描かれています。

幼少期の嵩にとって絵を描くことは生きるための支えであり、心の逃げ道でしたが、現在の嵩はその情熱を失い、絵を描く行為が物語の中心から外れているように見えます。この変化は、嵩のキャラクターの成長や内面的な葛藤を表現するための意図的な演出と考えられますが、視聴者にとっては彼の行動や感情の動機が分かりづらくなっているとの指摘があります。

例えば、嵩が線路を歩くシーンでは、その行動の意味や背景が明確に描かれていないため、視聴者は彼の心情を理解するのに苦労しています。また、嵩が絵を描くことへの情熱を失った理由や、それが彼の人生にどのような影響を与えているのかが十分に描かれていないため、物語の中心がぼやけているとの意見もあります。

さらに、嵩の絵に対する情熱が冷めた一方で、彼が漫画賞で入選したり、風景画を描いたりする描写があることから、完全に絵を描くことを忘れているわけではないことが示されています。しかし、嵩と「絵を描く」という行為の関係性が曖昧であるため、幼少期の嵩と現在の嵩が同一人物として見えづらくなっている点が問題視されています。このような描写の変化は、物語のテーマやキャラクターの成長を深く掘り下げるための試みである一方で、視聴者にとっては理解しづらい部分があることが課題となっています。

この話題についてネットの反応は？

ポジティブ派

嵩の内面的な葛藤がリアルで共感できる。思春期の複雑な感情をよく描いていると思う。

兄弟喧嘩のシーンが迫力満点で、家族の絆を感じさせる。涙が止まらなかった。

のぶの平手打ちと涙の叫びが胸に響いた。愛情が伝わってきて感動した。

昭和の家族ドラマの雰囲気が懐かしくて良い。現代にも通じるテーマだと思う。

ネガティブ派

嵩が絵を描くことへの情熱を失った理由が曖昧で、物語の中心がぼやけている。

線路を歩くシーンの意味が分かりづらく、視聴者として困惑した。

嵩のキャラクターが幼少期と現在で乖離しているように感じる。同一人物として見えづらい。

物語の展開が急すぎて、キャラクターの感情の動きについていけない。

琳琳

最近のNHK連続テレビ小説『あんぱん』が面白いみたいよ。絵を描くテーマの変化がリアルで共感できるって言ってたわ。

あさと

へぇ、そんなに良いの？どんな内容なの？

琳琳

思春期の複雑な感情や家族の絆を描いてるらしいの。涙が止まらなかったって感想もあったわ。

あさと

なるほど、その辺りの描写が魅力的なんだね。でも、逆に物語の中心がぼやけていたりすると困るよね。

ロン

ワンワン！わかりづらい部分やキャラクターの乖離は視聴者にとってもネガティブな印象を与えるかもしれませんね。

まとめ

『あんぱん』の描写は、キャラクターの成長やテーマの変遷を深掘りしていますが、視聴者にとって理解しやすい物語の流れが求められています。